Melanie Leonard

Born in Montreal, Melanie Leonard is the music director of Symphony New Brunswick. She was resident and associate conductor at the Calgary Philharmonic Orchestra and Music Director at the Sudbury Symphony Orchestra. As guest conductor, she worked with many institutions such as the Montreal Jazz Festival, the Montreal Symphony Orchestra, the Toronto Symphony Orchestra, the Orchestre Metropolitain, the National Art Center Orchestra, as well as the symphony orchestras in Edmonton, Regina, Victoria, Winnipeg and Nova Scotia. On recordings, Ms. Leonard worked on soundtracks for Aura at the Montreal Notre- Dame Basilica, Paradise City in South Corea, for Cirque du Soleil’s Land of Fantasy. In 2022-2023, Ms. Leonard will be back at the Quebec Symphony Orchestra, Les Violons du Roy, Symphony Nova Scotia and Victoria Symphony and Orchestre Symphonique de Sherbrooke. She will be making her début with Newfoundland Symphony and Orchestre Symphonique de Laval. Ms. Leonard was the first woman to complete a doctorate in orchestra conducting from the University of Montreal. In 2012, she received the Canada Art Counsil’s Jean-Marie Baudet award for orchestral conducting.


PRESENTATION

Listen closer : immersive live navigation in the Symphony "From the New World"

(fr) Les dômes immersifs offrent l'opportunité d'explorer dans des univers très grand, et de mieux comprendre et contempler les objets d'intérêt. Qu'en est-il de la navigation dans des champs sonores denses, dans lesquels un grand nombre de sources contribuent à une œuvre collective ? À travers notre conférence immersive, nous présentons les résultats de nos recherches à propos de la navigation en direct dans la symphonie "Du nouveau monde de Dvorak", d'Antonin Dvorak, interprétée par l'Orchestre Symphonique de Montréal, et dirigé par la cheffe Mélanie Léonard. Durant la conférence, la Cheffe Mélanie Léonard naviguera dans la pièce afin d'explorer les positions d'écoutes particulière, offrant une perspective d'écoute déambulatoire et spatialisée. La conférence introduira les concepts généraux relatifs à la captation sonore pour une telle navigation en 6 degrés de liberté, ainsi qu'à spatialisation d'un grand nombre de sources sonores préenregistrées dans une expérience déambulatoire en direct et leurs implications pour les orchestres symphoniques contemporaines.

La conférence va présenter la troisième et dernière itération du projet de recherche SAV+R, effectué en collaboration par la SAT, l'OSM et Music6D. Ce projet a pour ambition de mettre en place des méthodes pour la captation de musique symphonique pour permettre la navigation d'un auditeur parmi l'orchestre, mais aussi dans l'acoustique de la salle, et cela, par déplacement continu dans un dispositif immersif tel qu'un fulldome. Le projet ainsi que la démonstration met en valeur les résultats finaux de ce travail, ainsi que des outils FLOSS (Free/Libre and Open Source Software) pour la spatialisation du son, développés par le laboratoire de recherche de la SAT (le Metalab)

Voici une démonstration vidéo de la première itération : vimeo.com/519940468. La conférence que nous proposons utilisera une démonstration similaire, mais grandement améliorée, comme support de présentation.

La présentation sera structurée comme suit :

  • 15 minutes présentation du projet et des concepts de navigation et mixage spatial, par Nicolas Bouillot (SAT) et Zack Settel (Music6D)
  • 15 minutes d'écoute avec navigation opérée par la cheffe Mélanie Léonard
  • 15 minutes de discussion avec le public

Immersive domes offer the opportunity to explore in very large universes, and to better understand and contemplate objects of interest. What about navigating dense sound fields, in which a large number of sources contribute to a collective work? Through our immersive lecture, we present the results of our research on live navigation in Antonin Dvorak's "From the New World" symphony, performed by the Montreal Symphony Orchestra, and conducted by conductor Mélanie Léonard. During the lecture, conductor Mélanie Léonard will navigate the virtual concert hall to explore particular listening positions, offering a perspective of ambulatory and spatialized listening. The lecture will introduce general concepts related to sound capture for such a navigation in 6 degrees of freedom, as well as spatialization of a large number of pre-recorded sound sources in a live ambulatory experience and their implications for contemporary symphony orchestras.

The conference will present the third and final iteration of the SAV+R research project, carried out in collaboration by SAT, OSM and Music6D. This project aims to develop methods for capturing symphonic music to allow the navigation of a listener through the orchestra, but also through the acoustics of the hall, by continuous movement in an immersive device such as a fulldome. The project and the demonstration showcase the final results of this work, as well as FLOSS (Free/Libre and Open Source Software) tools for sound spatialization, developed by the SAT's research laboratory (Metalab)

Here is a video demonstration of the first iteration: vimeo.com/519940468. Our proposed talk will use a similar, but greatly improved, demonstration as the presentation medium.

The presentation will be structured as follows:

  • 15 minutes presentation of the project and the concepts of navigation and spatial mixing, by Nicolas Bouillot (SAT) and Zack Settel (Music6D)
  • 15 minutes of listening with navigation operated by the conductor Mélanie Léonard (MSO)
  • 15 minutes of discussion with the audience
Date: October 16, 2022
Time: 2:00 pm
Location: Satosphere
Date: October 16, 2022
Time: 2:00 pm
Location: Satosphere

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